The Structure of IDEA

The structure of IDEA includes the General Council (GC) which is the decision-making authority of IDEA. The GC elects in its meetings three governing Committees: Executive Committee (EC) - General Meeting Committee (GMC) - Accountancy Committee (AC).

The GC consists of all eligible IDEA members. The GC meets during Congresses and once between Congresses and discusses the principles and priorities of the actions, the budget and membership fees, determines the host countries for the international congresses and the IDEA Secretariat and empowers the Elected Officers according to the decisions taken on all matters. **

In 2020, the GCM was organised for the first time as a digital ZOOM meeting, due to the pandemic situation. These online meetings and online elections requested fundamental adaptations of the procedures usual in previous live-meetings, to ensure the internal democracy in IDEA. These procedural adaptations need improvement for future online decision-making processes.

Regionalisation of the IDEA structure

Over the years, IDEA members of a world region have formed informal regional networks: IDEA Europe, IDEA South and North America, IDEA Asia-Oceania and IDEA Africa.

Each network organises activities as suits best to the regional situation: the members of IDEA Europe organised since 2014 an annual meeting alternating in the different countries; IDEA Africa organised African Webinars since 2020; IDEA South America designed a map of all the contacts and operated actively in the WAAE; IDEA Oceania organised joined conferences and exchanges took place by participating in each other’s national conferences. Via the QR-code you find more information about the IDEA Regions.

** Excerpt from the IDEA Constitution and Operational Manual

Maria van Bakelen

IDEA结构

IDEA的结构包括总理事会（GC），它是IDEA的决策机构。总理事会在其会议上选举三个理事委员

会，分别是：执行委员会 （EC） - 大会委员会 （GMC） - 会计委员会 （AC）。

总理事会由所有符合条件的IDEA成员组成。总理事会会议在大会期间以及一次介于大会之间举行，

讨论行动的原则以及优先事项、预算和会员费用，以及确定国际大会的东道国和IDEA秘书处，并就所有

事项所作出的决定赋予当选官员权力。**

2020年，由于新冠疫情的影响，GCM首次组织了数字的线上ZOOM会议。这些线上会议和线上的选

举要求从根本上调整以往现场会议通常的程序，以确保IDEA选举内部的民主性。这些程序仍需要改进，

以适应于未来的线上决策过程。

IDEA结构的区域化

多年来，全世界范围内的IDEA成员们形成了非正式的区域性网络：欧洲IDEA、南美和北美洲IDEA、

亚洲-大洋洲IDEA和非洲IDEA。

每种区域性网络都组织最适合该区域情况的活动：欧洲IDEA的成员自2014年以来在不同国家交替组

织每年一次的年会；非洲IDEA自2020年以来组织了非洲网络研讨会；南美洲IDEA设计了所有联系人的地

图，并在世界艺术教育联盟（WAAE）中积极运作；大洋洲IDEA通过参与彼此的国家会议，组织联席会议

和实施交换交流项目。

通过QR码，您可以找到有关IDEA区域的更多信息。

注：** 摘自IDEA章程和操作手册

Maria van Bakelen

INTRODUCTION

WHAT IS IDEA?

Imagine IDEA is a ship, constructed thirty years ago, by the ones who had a vision and dream of drama and theatre education for all, tall and small, as this year’s slogan of the Congress in Iceland states, and this ship sails around the world on all waters, carrying on its mast flags of all the countries that belong to that same dream, but most of all flags of peace, justice, well-being and humanity. Its crew, officers and captain always searching for ways to connect and reconnect the tribe, on the scattered islands where drama theatre education is practiced, researched and most of all, respected.

As we sail, avoiding rocks and floating branches, we try to find good winds of support, acknowledgment, unity, like the WAAE, or UNESCO or our own projects and Congresses. We are also sailing stormy seas, where forces we cannot control try to tear the ship apart, searching for calmer waters, but always persistent on its quest and mission:

to provide an international forum for communicating about, promoting and advocating for drama/theatre and education in schools, communities and all fields of endeavour, and most of all, to support development of drama/theatre practice and theory as part of a full human education. *

With this book, we sail again on four rivers, presenting the experience and knowledge that has been accumulated in the past three decades, of many kindred spirits, brave hearts and wise minds. The river of IDEA Congresses, the river of IDEA Research and Publication, of IDEA projects as well as IDEA Advocacy.

I am proud and honoured to be the current Captain of the IDEA ship, with respect and admiration for all who built it and sailed on it in the last thirty years.

As years have passed, our ways of communication have changed. From the first long distance phone calls and faxes and once or rarely twice a year meetings in flesh and hugs in different corners of the world, to communicating with the first computers; to arrive in the twenty first century of android phones, Viber, WhatsApp, Facebook, Instagram, Zoom, giving us new possibilities and chances to meet. Even though we long for the friendly embrace, the shaking of hands, we find ways to communicate even more intensively and profoundly, seeing each other through the eyes cameras of our computers, with the backdrop of our own living rooms, kitchens and offices. Especially now, with the huge tsunami of the world pandemic, another challenge for the IDEA ship.

With this book we wanted to bridge the gap of old and new. You have the book to hold, but also to explore and find out more through the QR codes that connect you to our webpage.

Enjoy sailing in the IDEA ship with us through the rivers we have created.

It is always a blissful adventure!

Sanja Krsmanović Tasic
IDEA president 2021-2024

INTRODUCTION

QU'EST-CE QUE IDEA ?

Imaginons que IDEA est un navire, construit il y a trente ans, par ceux qui avaient une vision et un rêve d'éducation à l'art dramatique et au théâtre pour tous, petits et grands, comme l'indique le slogan du Congrès en Islande cette année. Ce navire navigue autour du monde sur toutes les eaux, portant sur son mât les drapeaux de tous les pays qui appartiennent à ce même rêve, mais surtout les drapeaux de la paix, de la justice, du bien-être et de l'humanité. Son équipage, ses officiers et son capitaine sont toujours à la recherche de moyens de connecter et de reconnecter la tribu, sur les îles dispersées où l'enseignement du théâtre dramatique est pratiqué, étudié et surtout respecté.

Alors que nous naviguons, en évitant les rochers et les branches flottantes, essayer de trouver de bons vents de soutien, de reconnaissance, d'unité, comme la WAAE, ou l'UNESCO ou nos propres projets et congrès. Naviguant également sur des mers orageuses, où des forces incontrôlables tentent de déchirer le navire, à la recherche d'eaux plus calmes, mais toujours persévérant dans sa quête et sa mission :

fournir un forum international pour communiquer, promouvoir et plaider pour le théâtre/théâtre et l'éducation dans les écoles, les communautés et tous les domaines de effort, et surtout, soutenir le développement de la pratique et de la théorie de l'art dramatique/théâtre dans le cadre d'une éducation humaine complète. *

Nous naviguons à nouveau sur quatre fleuves avec ce livre, présentant l'expérience et les connaissances accumulées au cours des trois dernières décennies, de nombreuses âmes sœurs, cœurs courageux et esprits sages. Le fleuve des congrès IDEA, le fleuve de la recherche et de la publication IDEA, des projets IDEA ainsi que du plaidoyer IDEA.

Je suis fier et honoré d'être l’actuel capitaine du navire IDEA, avec respect et admiration pour tous ceux qui l'ont construit et ont navigué dessus au cours des trente dernières années.

Au fil des années, nos modes de communication ont changé. Depuis les premiers appels téléphoniques et fax longue distance et une ou rarement deux fois par an des rencontres face à face dans différents coins du monde, jusqu'à la communication avec les premiers ordinateurs ; pour arriver au vingt et unième siècle des téléphones Android, Viber, WhatsApp, Facebook, Instagram, Zoom, nous donnant de nouvelles possibilités et chances de nous rencontrer. Même si nous aspirons à l'étreinte amicale, à la poignée de main, nous trouvons des moyens de communiquer encore plus intensément et profondément, en voyant à travers les yeux des caméras de nos ordinateurs, avec en toile de fond nos propres salons, cuisines et bureaux. Surtout maintenant, avec l'énorme tsunami de la pandémie mondiale, un autre défi pour le navire IDEA.

Avec ce livre, nous avons voulu combler le fossé entre l'ancien et le nouveau. Vous avez le livre à tenir, mais aussi à explorer et à en savoir plu, grâce aux codes QR qui vous connectent à notre page Web.

Profitez de la navigation dans le navire IDEA avec nous à travers les rivières que nous avons créées.

C'est toujours une belle aventure !

Sanja Krsmanović Tasic
Président d'IDEA 2021-2024

INTRODUCCIÓN

¿QUÉ ES IDEA?

Imagina que IDEA es un barco, construido hace treinta años, por los que tuvieron la visión y el sueño de la educación dramática y teatral para todos, altos y pequeños, como dice el lema de este año del Congreso en Islandia, y este barco navega por el mundo en todas las aguas, llevando en su mástil banderas de todos los países que pertenecen a ese mismo sueño, pero sobre todo banderas de paz, justicia, bienestar y humanidad. Su tripulación, sus oficiales y su capitán siempre buscan la manera de conectar y reconectar a la tribu, en las islas dispersas donde se practica la educación teatral, se investiga y, sobre todo, se respeta.

Mientras navegamos, evitando rocas y ramas flotantes, tratamos de encontrar buenos vientos de apoyo, reconocimiento, unidad, como la WAAE, o la UNESCO o nuestros propios proyectos y Congresos. También navegamos por mares tormentosos, donde fuerzas que no podemos controlar intentan destrozar el barco, buscando aguas más tranquilas, pero siempre persistentes en su búsqueda y misión:

proporcionar un foro internacional para comunicar, promover y defender el drama/teatro y la educación en las escuelas, las comunidades y todos los campos de actividad, y sobre todo, apoyar el desarrollo de la práctica y la teoría del drama/teatro como parte de una educación humana completa. *

Con este libro, navegamos de nuevo por cuatro ríos, presentando la experiencia y el conocimiento que se ha acumulado en las últimas tres décadas, de muchos espíritus afines, corazones valientes y mentes sabias. El río de los Congresos de IDEA, el río de la Investigación y Publicación de IDEA, de los proyectos de IDEA así como de la Defensa de IDEA.

Me siento orgulloso y honrado de ser el capitán actual del barco de IDEA, con respeto y admiración por todos los que lo construyeron y navegaron en él en los últimos treinta años.

Con el paso de los años, nuestras formas de comunicación han cambiado. Desde las primeras llamadas telefónicas de larga distancia y los faxes y los encuentros en carne y hueso una o rara vez dos veces al año en diferentes rincones del mundo, hasta comunicarnos con los primeros ordenadores; para llegar al siglo XXI de los teléfonos android, Viber, WhatsApp, Facebook, Instagram, Zoom, dándonos nuevas posibilidades y oportunidades de encuentro. Aunque añoremos el abrazo amistoso, el apretón de manos, encontramos formas de comunicarnos aún más intensas y profundas, viendo a través de los ojos las cámaras de nuestros ordenadores, con el telón de fondo de nuestros propios salones, cocinas y oficinas. Especialmente ahora, con el enorme tsunami de la pandemia mundial, otro reto para la nave de IDEA.

Con este libro, queremos cerrar la brecha entre lo antiguo y lo nuevo. Puedes sostener el libro en tus manos, pero también puedes explorar y aprender más, gracias a los códigos QR que te conectan a nuestra página web.

Disfruta navegando en el barco de IDEA con nosotros a través de los ríos que hemos creado.

¡Siempre es una aventura feliz!

Sanja Krsmanović Tasić
PRESIDENTA DE IDEA 2021-2024

Traducción: Liliana Galván

IDEA简介

什么是IDEA?

假设我们将 IDEA 想象成一艘三十年前建造的船，它的愿景和使命是为所有人提供戏剧和剧场的教育。正如今年IDEA大会的口号所言，为了所有的、高大的以及幼小的人们。这艘船航行于世界各地的所有水域，悬挂着拥有着共同梦想的所有国家中戏剧教育者的桅杆和旗帜，更重要的是，这是象征着和平、正义、福祉和人权的旗帜。它的船员、管理者和船长一直找寻着连接和重新连接部落的方法，在那些分散的岛屿中，戏剧教育得以被实践、被研究，最重要的是：被尊重。

航行中我们避开那些岩石和漂浮的树枝，去努力寻找好的风向的支持、认可以及结盟，比如世界艺术教育联盟（WAAE）、联合国教科文组织（UNESCO），还有我们自有的项目以及大会。在风雨如磐的大海中航行，这迫使我们无法控制船只，这可能会被拆散，因而去寻找更为平静的水域，在这其中我们始终坚持、始终追求自己的使命：

提供一个国际交流的论坛，促进并倡导学校、社区和所有领域的戏剧/剧场和教育

而努力，最重要的是，支持作为全人教育的一部分的戏剧/剧场的实践和理论的发展。*

与这本书一起，我们再次扬帆四支河流，展示过去三十年里所积累的经验和知识，这其中蕴含着众多的志同道合者勇敢的心灵和智慧的思想。 这四支支流分别是：IDEA 大会之河、IDEA 研究与出版之河、IDEA 项目之河以及 IDEA 倡导之河。

身为 现任的IDEA 之船的船长，我深感自豪和荣幸。在此，我将对过去三十年以来所有的建设者和掌舵者致以深切的尊重和钦佩。

时光飞逝，我们的沟通方式已经发生了变化。从最早的长途电话和传真，那时每年一次或偶尔两次的世界大会，来自世界不同角落的人们面对面的接触与拥抱，到用第一台电脑开始彼此交流。进入二十一世纪后，安卓手机，Viber（网络电话）、Whatsapp（手机通讯程序）、Facebook（脸谱网）、Instagram（照片墙）、Zoom（网络会议），给我们创造了新的交流的可能性和见面的机会。我们渴望友好的拥抱，渴望彼此握手，因此我们想方设法进行更加密集与更为深入的交流，我们以客厅、厨房和办公室为背景，以电脑的摄像头为眼睛彼此交流。尤其是在现在，如同海啸般地在世界流行的疫情，这是IDEA之船的另一个挑战。

这本书的阅读还以二维码及数字化的形式延展其阅读内容的其他的可能性。同时，你可以触摸它，感觉它，闻到它。这是为你拥有而真实存在的。

有了这本书，我们想在新旧之间架接桥梁。你可以拿着这本书，但也可以通过二维码来探索和了解更多信息，二维码将您连接到我们的网页上。

与我们一起，乘坐着 IDEA之船在我们自己创造的河流中航行吧！

这始终是一种幸福的冒险！

Sanja Krsmanović Tasić
IDEA主席（2021-2024）

Translation: Jun Xu

IDEA Congresses

From 1992 on eight IDEA congresses have been held. IDEA members are invited to propose bits to host the next Congress, discussed and decided on by the IDEA membership. The policy is to alter the continent and preferably the hemisphere of the Congress countries.

Each Congress selects a specific theme of international significance. The theme of the 2022 Congress in Iceland is: “D4ALL - Drama for tall and small - Celebrating drama in a changing world”

Congress Components

Most Congresses have these components:

1. Keynotes

Keynote speakers present a lecture related to the central theme in plenary sessions, in a variety of methods: as a single speaker, as a panel in a more dialogic format and in a performance-based keynote.

2 & 3: Workshops & Papers

Peer-to-peer practical work on a grass root level is shared in Workshops, more reflective work in Papers. Via a Call, to the IDEA members, hundreds of proposals come in. The Congress Committees make a selection, presented in the Congress Program. Participants choose sign in for the preferred workshops and papers of their choice.

4. Research and Special Interest Groups (SIGs)

The SIGs on specific topics have 3 to 4 meetings during the Congress. Invited SIGs leaders design upfront a program that combines the exchange of field work and research. Delegates participate in all the planned sessions to enable deeper discussions.

The SIGs report the results in the closing ceremony. After the Congress, a Report is prepared for the IDEA community. Some SIGs continue the exchange as a Work group in-between the congresses.

5. Projects

IDEA projects are field examples of international cooperation of IDEA members. Various ways of showcasing the IDEA projects are suitable: in workshops, poster sessions, performances or in a documentary.

6. Publications

Several Congresses produced Pre- or Post-Congress Publications, with keynote speeches, selected Papers and SIG materials.

7. Young IDEA

From the first Congresses, the YOUNG IDEA project exists: young participants from all IDEA regions worked at home around a common theme, travelled to the Congress country to work for some time in intercultural groups, presenting their work at the Congress. Such projects create a Congress space for YOUNG people that is identifiably their own. Over the years, YOUNG IDEA became integrated into other Congress components.

Since 2010 YOUNG IDEA grew towards a substructure in IDEA, aiming to give voice to the new generations of young professionals at all levels, under the leadership of 2 elected YOUNG IDEA–Directors.

8. Social-Cultural Program

IDEA Congresses provide opportunities for networking and mingling socially. Excursions to local cultural experiences and meetings with local, indigenous artists are highly appreciated, as they are inspirational for inventing informally new IDEA projects and other exchanges.

9. Performance program

IDEA Congresses provide a platform for theatre performances of interest to delegates, including performances of local groups and presentations of official IDEA projects. Side Programs of Documentaries and Audio-Visual Reports of performances and projects are fruitful.

Maria van Bakelen

Congrès IDEA

Depuis 1992, huit congrès IDEA ont eu lieu. Les membres d'IDEA sont toujours invités à proposer des villes pour accueillir le prochain Congrès. Les propositions sont étudiées par les membres d’Idea qui décident par vote du lieu du prochain congrès. La politique est de veiller que le Congrès se déroule dans des continents différents à chaque fois dans la mesure du possible. Chaque Congrès choisit un thème spécifique d'importance internationale. Le thème du Congrès 2022 en Islande est : "D4ALL – Théâtre /Drama pour petits et grands - Célébrer le Theatre/Drama dans un monde en mutation"

Le contenu de la plupart des congrès se fait ainsi :

1. Des discours liminaires

Les conférenciers principaux présentent un exposé lié au thème central, en séances plénières, selon diverses méthodes : en tant que conférencier unique, dans un moment plus d’échanges questions/réponses ou dans un discours d'ouverture basé sur un ou des exemples de bonnes pratiques.

2 et 3. Des Ateliers et des Communications

Les travaux pratiques entre pairs sont partagés dans les Ateliers ; les travaux plus réflexifs dans les Communications. Via un appel aux membres d'IDEA, des centaines de propositions arrivent. Le Comité du Congrès fait une sélection, présentée dans le Programme du Congrès. Les participants s'inscrivent aux Ateliers et Communications de leur choix.

4. Des Groupes d'Intérêts Spéciaux (SIG) et des groupes de recherche

Les SIG sur des thèmes spécifiques ont 3 à 4 réunions pendant le Congrès. Les dirigeants des SIG invités conçoivent en amont un programme qui combine l'échange de travail de terrain et l’échange de recherche. Les délégués participent à toutes les sessions prévues pour permettre des discussions plus approfondies. Un compte rendu des SIG est présenté lors de la cérémonie de clôture. Après le congrès, un rapport est préparé pour la communauté IDEA. Certains SIG poursuivent l'échange en tant que groupe de travail entre les congrès.

5. Des Projets

Les Projets d'IDEA en cours d’année sont des exemples concrets de coopération internationale des membres et partenaires d'IDEA. Diverses manières de mettre en valeur les Projets IDEA sont possibles : des ateliers, des expositions d'affiches, des représentations théâtrales ou des projections de documentaires.

6. Des publications

Plusieurs congrès ont produit des publications pré- ou post-congrès, avec des discours liminaires, des articles sélectionnés des Communications et des documents SIG.

7. Le projet JEUNE IDEA - YOUNG IDEA

Dès les premiers Congrès, le projet YOUNG IDEA a existé : des jeunes participants de toutes les régions d’IDEA ont travaillé chez eux autour d'un thème commun, se sont rendus dans le pays du Congrès pour travailler quelques semaines dans des groupes interculturels, présentant leur travail au Congrès. De tels projets créent un espace de congrès pour les JEUNES qui leur est propre. Au fil des ans, YOUNG IDEA s'est intégré à d'autres composantes du Congrès.

Depuis 2010, YOUNG IDEA a évolué vers une sous-structure d'IDEA, visant à donner la parole aux nouvelles générations de jeunes professionnels à tous les niveaux, sous la direction de 2 YOUNG IDEA-Directeurs élus.

8. Le programme socio-culturel

Les congrès IDEA offrent des opportunités de réseautage et de rencontres par des visites de projets culturels locaux et des rencontres avec des artistes autochtones locaux. Elles sont une source d'inspiration pour inventer de manière informelle de nouveaux projets d’IDEA et d'autres échanges.

9. Le programme de représentations artistiques

Les congrès d’IDEA offrent un panel de représentations théâtrales pour les délégués, des représentations de groupes locaux et/ou des présentations de projets officiels IDEA mais aussi des programmes annexes de documentaires, de reportages audio-visuels, de représentations artistiques.

Maria van Bakelen
Traduction en français : Patrick Navatte, Belgique.

Congresos de IDEA

Desde 1992 se han celebrado ocho congresos de IDEA. Se invita a los miembros de IDEA a proponer lugares para acoger el siguiente Congreso, que se discute y decide por los miembros de IDEA. La política es alternar el continente y de preferencia el hemisferio de los países del Congreso.

Cada Congreso selecciona un tema específico de importancia internacional. El tema del Congreso de 2022 en Islandia es: "D4ALL - Drama for tall and small (Drama para altos y pequeños) - Celebrando el drama en un mundo cambiante"

Componentes del Congreso

La mayoría de los Congresos tienen estos componentes:

1. Conferencias magistrales

Los oradores principales presentan una conferencia relacionada con el tema central en las sesiones plenarias, en una variedad de métodos: como un solo orador, como un panel en un formato más dialógico y en un discurso principal basado en la actuación.

2 y 3: Talleres y ponencias

El trabajo práctico entre pares a nivel de base se comparte en los Talleres, y el trabajo más reflexivo en las Ponencias. A través de una convocatoria, dirigida a los miembros de IDEA, llegan cientos de propuestas. Los Comités del Congreso hacen una selección, presentada en el Programa del Congreso. Los participantes eligen inscribirse en los talleres y ponencias preferidas de su elección.

4. Grupos de Investigación y de Interés Especial (GIE)

Los SIG sobre temas específicos celebran de 3 a 4 reuniones durante el Congreso. Los líderes de los SIG invitados diseñan por adelantado un programa que combina el intercambio de trabajo de campo y la investigación. Los delegados participan en todas las sesiones planificadas para permitir debates más profundos.

Los GIE presentan los resultados en la ceremonia de clausura. Tras el Congreso, se prepara un informe para la comunidad de IDEA. Algunos GIE continúan el intercambio como grupo de trabajo entre los congresos.

5. Proyectos

Los proyectos de IDEA son ejemplos de campo de la cooperación internacional de los miembros de IDEA. Hay varias formas de mostrar los proyectos de IDEA: en talleres, sesiones de pósters, actuaciones o en un documental.

6. Publicaciones

Varios Congresos produjeron Publicaciones Pre o Post-Congreso, con discursos de apertura, Ponencias seleccionadas y materiales de GIE.

7. IDEA Joven

Desde los primeros Congresos, existe el proyecto IDEA JOVEN: los jóvenes participantes de todas las regiones de IDEA trabajan desde sus países en torno a un tema común, luego viajan al país del Congreso para trabajar durante algún tiempo en grupos interculturales, y finalmente presentan su trabajo en el Congreso. Tales proyectos crean un espacio del Congreso para los jóvenes que es identificable como propio. Con los años, IDEA JOVEN se integró en otros componentes del Congreso.

Desde 2010 IDEA JOVEN creció formando parte de la estructura organizacional de IDEA, con el objetivo de dar voz a las nuevas generaciones de jóvenes profesionales en todos los niveles, bajo el liderazgo de 2 directores elegidos de IDEA JOVEN.

8. Programa socio-cultural

Los Congresos de IDEA ofrecen oportunidades para establecer redes de contactos y relacionarse socialmente. Las excursiones a experiencias culturales locales y los encuentros con artistas locales y autóctonos son muy apreciados, ya que sirven de inspiración para crear informalmente nuevos proyectos de IDEA y otros intercambios.

9. Programa de actuaciones

Los Congresos de IDEA proporcionan una plataforma para actuaciones teatrales de interés para los delegados, incluyendo actuaciones de grupos locales y presentaciones de proyectos oficiales de IDEA. Los programas paralelos de documentales e informes audiovisuales de actuaciones y proyectos son fructíferos.

Maria van Bakelen

IDEA大会

自一九九二年至今，IDEA已经举办了八届大会。每次，IDEA的会员组织将被邀举办

下一届大会并提出提案，然后由IDEA的所有成员一起讨论和决定。政策经由欧洲大陆修改

为更为适用于位于另一半球的与会国。每一届大会都会选择一个具有国际意义的特定主题

。二零二二年的冰岛大会的主题为：“D4ALL（为所有人的戏剧）–为高大的以及为幼小的

人们 - 在不断变化的世界中庆祝戏剧”

大多数的大会都由以下几部分组成：

主题演讲

主题演讲者以多种方式在大会上发表与中心主题相关的演讲：作为个人的演讲者，或

者以团队的、更具对话性的形式以及基于表演形式的主题演讲。

工作坊与论文

基于草根性质的（非官方的）对等的实践工作将于工作坊单元中相互交流，更具反思

性质的研究成果将在论文单元被分享。经由在IDEA会员中的召集，数以百计的提案随之而

来。大会筹委会在其中做出选择，并决定其中哪些在大会中被展示。与会者选择他们喜欢

的工作坊和论文，参与其中。

研究和特殊兴趣小组 (SIG)

特殊兴趣小组SIG 在每届大会期间召开三至四次会议。受邀的 SIG 组长预先设计好一

个结合实地工作和研究交流的项目。代表们参加所有被安排好的环节，以便进行更为深入

的讨论。

特殊兴趣小组SIG在大会的闭幕式上报告他们研讨的结论。大会结束后，将为IDEA的

社群准备一份报告。某些特殊兴趣小组SIG会以团体的方式在大会中进行交流，并延续至

下一届大会。

项目

IDEA的项目是IDEA成员国际性交流合作的实地案例。以各种方式展示IDEA项目都是

适用的，诸如：工作坊、海报展示、演出或纪录片。

出版物

大会前后制作完成的出版物，这其中包括大会的主题演讲、入选的论文和特殊兴趣小

组SIG的文章。

青年IDEA

自从第一届大会开始，青年IDEA的项目就存在了：来自所有IDEA地区的青年参与者

在自己的家中围绕着一个共同的主题一起工作，他们有时会前往大会所在的国家进行跨文

化团体之间的工作，以及在大会上展示他们的这些工作。这些项目为青年人创造了一个可

以自我识别的大会空间。历经数年，青年IDEA项目被整合为大会的另外的一部分。

自二零壹零年以来，青年IDEA已发展成IDEA的一个子结构，旨在通过两位青年IDEA

项目负责人的领导下，为各层次的新世代青年专业人士发声。

社会文化项目

IDEA大会为网络工作和社交融合提供机遇。当地的文化体验之旅以及与当地的土生土

长的艺术家之间的会面是备受重视和被欣赏的，因为这些活动对于创造非正式的新的IDEA

项目和其他交流活动深具启发性。

演出项目

IDEA大会为代表们感兴趣的剧场演出提供了一个平台，包括当地团体的表演和IDEA

官方项目的展示，其他的记录演出的辅助形式，诸如纪录片以及视频音频报告的项目也硕

果累累。

Maria van Bakelen

Projects and Concepts

Theatre/Drama and Education is about creating art, sharing ideas and making connections. IDEA emphasises both the creative process and the concrete work on the floor of a classroom, a theatre stage or a community space. Given IDEA’s global context, the focus is on projects with key words such as: intercultural, multilingual, international, intercontinental, intergenerational, pluriform and sustainable. IDEA members use the platforms of IDEA for the presentation of the results of these projects, aiming to achieve an impact in the world.

This chapter highlights officially recognized IDEA Project examples that illustrate a wide range of topics and partnerships. Official IDEA projects can spring for two directions: IDEA members can present an international project to the Project Director, requesting the recognition as an official IDEA PROJECT. The formal procedure is found on the IDEA website. The Director of Projects/Executive Committee can also present an official IDEA project to the IDEA membership, for the General Council Meeting to decide upon. Other IDEA projects and more detailed descriptions are available on the IDEA website via the QR-code provided.

Examples of IDEA projects

Young IDEA Lab The power of and within family, 2020 Lomé, Togo, was initiated and managed by the Directors of YOUNG IDEA Marion Kuester, Nefeli Angeloglou, Kathrin Gooses. Participants were students from Drama/Theatre Departments of universities in the participating countries, working with families and communities. Meetings took place in Germany, in Togo as well as before and during the IDEA Congress in Reykjavik, 2022, when young professionals of the 7 participating countries collaborate for two weeks and present to the Congress participants. More information is found on the website www.youngidea.org.

The project 1 m² - ONE SQUARE METER, 2017–2022, confronts the participants with special restrictions and limits in reality. It can be created solo, in duo or trio. The real limitations in space, only 1 square meter, challenge the participants to interpret the effects of the restrictions in reality toward a theatrical level. It demands a dramaturgic experiment in combination with craftsmanship. Since Évora in 2017, this project has travelled around the world. This concept is developed by Tom Willems and Tanya Hermsen.

Rivers of Creativity, 2010, created by ABRA, Brazil draws the attention of IDEA members to the ecological disasters in the Amazon regions and pleads for art projects on sustainability and ecological awareness. Springing from the Belém Congress 2010, it culminated in the Good Life Forum in 2017 along the river Tocantins, Marabá, where exchanges took place on a boat between 12 international and 12 local partners already creating projects in education, health, economics, leisure or security, powered by solar energy. ABRA still continues this chain of projects on ecology, e.g., in a new Brazilian/German project Stop Ecocide - Start Good Living, presented in IDEA Webinars in 2022.

The project It could be me – It could be you, 2015–2020, is implemented by IDEA member TENet-Greece in collaboration with UNHCR Greece and IDEA, with several side projects such as Monologues Across the Aegean Sea. It is an awareness-raising project, targeting the educational community at large, on refugees and human rights using experiential learning, theatre and educational drama techniques. It primarily addresses members of the educational community, namely teachers and students of primary and secondary education, education officials, parents as well as youth trainers and local community members who are interested in the human rights movement. All offered actions are free of charge and are implemented by trained and authorised drama pedagogues and facilitators of the project.

The project Land and Home, 2010-2016, examines the relationship between human beings, the land on which we dwell and our common search for a sustainable future. Participating countries and regions: Australia, Brazil, Canada, the European Union, Indonesia, New Zealand, South Korea, Taiwan, Uganda and the United States. The exchange results were presented in 2019 by the Project Director in Beijing, China and at the IDEA Expert Meeting in Évora in 2017. IDEA details about these projects were published in the August 2014 IDEA Bulletin.

Spice Road, 2019-2022/23, is an exchange project initiated by Maxime Séchaud, artistic leader of Théâtre de l’Ordinaire in Hem, near Lille, France. Inspired by the celebration of the existence of the SILK ROAD, the central question became: Why and how has ‘eating’ become a political struggle in our globalised world? Most of the young participants (from Germany, France, Egypt, Peru, Hong Kong, India, Nepal, Uganda) had originally met one another in several YOUNG IDEA projects during IDEA Congresses. In 2019 the project started with an encounter in France, where ten actors shared their experiences, histories, social and political contexts around the central question during 3 to 4 weeks. They presented work-in-progress at the Conference meeting on Théâtre Populaire / Popular Theatre in Lille, September 2019. Due to the covid-pandemic the planned tour of the performance through Asia, Europe and South America was cancelled and replaced by online creative work as digital performances, improvisations and workshops and presentation of the process in Webinars.

Changing Horizons, an exchange project about migration, 2018 – 2013 initiated by Nicoline Nagtzaam, the Netherlands. The project took place on both an intercontinental and a European level. Central was the making of two mosaic theatre performances called The Many Lives of the Turna Family. In a mosaic performance, different storylines intertwine. From these storylines arose all activities: workshops and training courses, writing the mosaic script, each partner creating its own scene in their own country, small presentations, satellite projects, interviews with all artistic leaders. The material is available in PowerPoint presentations, a Documentary and a CD-ROM with the interviews in English and French. Nine partners from eight countries: France, Belgium, Turkey, England: National Drama, The Netherlands, Aruba, Nicaragua and Brazil. The Dutch and Aruban partners received the Incentive Award of the Foundation Learn for Live, the Dutch Platform for Adult Education in 2019. The first mosaic performance was intercontinental, presented in a theatre in Belém, Brazil at the IDEA Congress 2010. The second mosaic performance took place in 2011 in Utrecht, The Netherlands.

The festival Together We Go On, August 2021, was organised by the IDEA Co-Directors of Projects Tom Willems and Tomas Leijen. This first digital IDEA festival was a vivid exchange of performances, talks and workshops by members from all continents, sharing their artistic and pedagogical work with communities within and outside IDEA. The Festival lasted for 36 hours, was time-zone-friendly and covered many languages. It was streamed on the IDEA website and Facebook page.

Concepts

In the years up to 2019, IDEA Projects were set up with the key structure of international collaboration on the floor in live and face-to-face encounters between the IDEA grassroots organisations. Forced by the confinements in the Covid 19 pandemic, as well as inspired, IDEA started a new trajectory called CONCEPTS, alongside the existing trajectory of the live projects. With this new trajectory of CONCEPTS, IDEA was able to connect members worldwide more often and in a new way: more online and hybrid IDEA events were taking place, such as the African Theatre Webinars, the Sharing IDEA(S) series with online workshops, the HiStory of IDEA as a series of intergenerational interviews between young and elder IDEA members about the past and future of IDEA.

YOUNG IDEA

In the first fifteen years the initiatives for YOUNG IDEA Projects happened mainly before and during the IDEA World Congresses, held every three years. These encounters brought together many young people from all over the world, collaborating on performances under the leadership of one theatre director or as a collective. The collective intercultural work was presented at the Congress. The desire to continue the collaborations among the young people in between the congresses, led after 2013 to new initiatives and new ways. In 2018 Young IDEA brought together theatre (pedagogy) students from different parts of the world, working in Theatre Labs, such as the YOUNG IDEA Lab The power of/ within family in Lomé, Togo, as described above.

Tom Willems & Tomas Leijen

Projets et concepts

Le théâtre/théâtre et l’éducation consistent à créer de l’art, à partager des idées et à établir des liens. IDEA met l’accent à la fois sur le processus créatif et sur le travail concret dans une salle de classe, une scène de théâtre ou un espace communautaire. Compte tenu du contexte mondial d’IDEA, l’accent est mis sur des projets avec des mots clés tels que : interculturel, multilingue, international, intercontinental, intergénérationnel, pluriforme et durable. Les membres d’IDEA utilisent les plateformes d’IDEA pour la présentation des résultats de ces projets, visant à avoir un impact dans le monde.

Ce chapitre met en évidence des exemples de projets IDEA officiellement reconnus qui illustrent un large éventail de sujets et de partenariats. Les projets officiels IDEA peuvent prendre deux directions : les membres d’IDEA peuvent présenter un projet international au directeur de projet, en demandant la reconnaissance en tant que PROJET IDEA officiel. La procédure formelle se trouve sur le site Web de l’IDEA. Le directeur des projets/comité exécutif peut également présenter un projet IDEA officiel aux membres de l’IDEA, pour que la réunion du conseil général se prononce. D’autres projets IDEA et des descriptions plus détaillées sont disponibles sur le site Web IDEA via le code QR fourni.

Exemples de projets IDEA

Young IDEA Lab Le pouvoir de et au sein de la famille, 2020 Lomé, Togo, a été initié et géré par les Directeurs de YOUNG IDEA Marion Kuester, Nefeli Angeloglou, Kathrin Gooses. Les participants étaient des étudiants des départements d’art dramatique et de théâtre des universités des pays participants, travaillant avec les familles et les communautés. Des réunions ont eu lieu en Allemagne, au Togo ainsi qu’avant et pendant le Congrès IDEA à Reykjavik, 2022, où de jeunes professionnels des 7 pays participants collaborent pendant deux semaines et présentent leur travaux aux participants du Congrès. Plus d’informations sont sur le site web www.youngidea.org.

Le projet 1 m² - UN MÈTRE CARRÉ, 2017-2022, confronte les participants à des restrictions et des limites particulières dans la réalité. Il peut être créé en solo, un duo ou un trio. Les limites réelles de l’espace, seulement 1 mètre carré, mettent les participants au défi d’interpréter les effets des restrictions dans la réalité dans une théâtralité. Cela exige une expérience dramaturgique en combinaison avec l’artisanat. Depuis Évora (Portugal) en 2017, ce projet a voyagé à travers le monde. Ce concept est développé par Tom Willems et Tanya Hermsen.

Rivers of Creativity, 2010, créé par ABRA, Brésil attire l’attention des membres d’IDEA sur les catastrophes écologiques dans les régions amazoniennes et plaide pour des projets artistiques sur la durabilité et la conscience écologique. Issu du Congrès de Belém 2010, il a culminé avec le Forum Good Life en 2017 le long de la rivière Tocantins, Marabá, où des échanges ont eu lieu sur un bateau entre 12 partenaires internationaux et 12 partenaires locaux créant déjà des projets dans les domaines de l’éducation, de la santé, de l’économie, des loisirs ou de la sécurité, alimentés par l’énergie solaire. ABRA poursuit toujours cette chaîne de projets sur l’écologie, par exemple dans un nouveau projet brésilien / allemand Stop Ecocide - Start Good Living, présenté dans les webinaires IDEA en 2022.

Le projet It could be me – It could be you, 2015-2020, est mis en œuvre par TENet-Grèce, membre d’IDEA, en collaboration avec le HCR Grèce et IDEA, avec plusieurs projets parallèles tels que Monologues Across the Aegean Sea. Il s’agit d’un projet de sensibilisation, ciblant la communauté éducative dans son ensemble, sur les réfugiés et les droits de l’homme en utilisant l’apprentissage par l’expérience, le théâtre et les techniques éducatives dramatiques. Il s’adresse principalement aux membres de la communauté éducative, à savoir les enseignants et les élèves de l’enseignement primaire et secondaire, les responsables de l’éducation, les parents ainsi que les formateurs de jeunes et les membres de la communauté locale qui s’intéressent au mouvement des droits de l’homme. Toutes les actions proposées sont gratuites et sont mises en œuvre par des pédagogues et des animateurs théâtre.

Le projet Land and Home, 2010-2016, examine la relation entre les êtres humains, la terre sur laquelle nous habitons et notre recherche commune d’un avenir durable. Pays et régions participants : Australie, Brésil, Canada, Union européenne, Indonésie, Nouvelle-Zélande, Corée du Sud, Taïwan, Ouganda et États-Unis. Les résultats de l’échange ont été présentés en 2019 par le directeur de projet à Beijing, en Chine, et lors de la réunion d’experts IDEA à Évora en 2017. Les détails IDEA sur ces projets ont été publiés dans le Bulletin IDEA d’août 2014.

Spice Road, 2019-2022/23, est un projet d’échange initié par Maxime Séchaud, responsable artistique du Théâtre de l’Ordinaire à Hem, près de Lille, France. Inspirée par la célébration de l’existence de la ROUTE DE LA SOIE, la question centrale est devenue : Pourquoi et comment « manger » est-il devenu une lutte politique dans notre monde globalisé ? La plupart des jeunes participants (d’Allemagne, de France, d’Égypte, du Pérou, de Hong Kong, d’Inde, du Népal, d’Ouganda) s’étaient rencontrés à l’origine dans plusieurs projets YOUNG IDEA lors de congrès IDEA. En 2019, le projet a débuté par une rencontre en France, où dix acteurs ont partagé leurs expériences, leurs histoires, leurs contextes sociaux et politiques autour de la question centrale pendant 3 à 4 semaines. Ils ont présenté les travaux en cours lors de la réunion de la Conférence sur le Théâtre Populaire / à Lille, septembre 2019. En raison de la pandémie de covid, la tournée prévue de la performance à travers l’Asie, l’Europe et l’Amérique du Sud a été annulée et remplacée par un travail créatif en ligne sous forme de performances numériques, d’improvisations et d’ateliers et de présentation du processus dans des webinaires.

Changing Horizons, un projet d’échange sur la migration, 2018 – 2013 initié par Nicoline Nagtzaam, Pays-Bas. Le projet s’est déroulé à la fois au niveau intercontinental et européen. L’aboutissement de ce projet a été la réalisation de deux représentations théâtrales en mosaïque appelées The Many Lives of the Turna Family. Dans une performance en mosaïque, différentes histoires s’entremêlent. De ces histoires sont nées toutes les activités: ateliers et cours de formation, écriture du scénario de la mosaïque, chaque partenaire créant sa propre scène dans son propre pays, petites présentations, projets satellites, entretiens avec tous les leaders artistiques.

Le matériel est disponible dans des présentations PowerPoint, un documentaire et un CD-ROM avec les interviews en anglais et Français. Neuf partenaires de huit pays : France, Belgique, Turquie, Angleterre : National Drama, Pays-Bas, Aruba, Nicaragua et Brésil. Les partenaires néerlandais et arubais ont reçu en 2019 le prix d’incitation de la Fondation Learn for Live, la plate-forme néerlandaise pour l’éducation des adultes. La première représentation en mosaïque était intercontinentale, présentée dans un théâtre de Belém, au Brésil, au Congrès IDEA 2010. La deuxième performance en mosaïque a eu lieu en 2011 à Utrecht, aux Pays-Bas.

Le festival Together We Go On, août 2021, a été organisé par les co-directeurs de projets IDEA Tom Willems et Tomas Leijen. Ce premier festival numérique IDEA a été un échange vivant de performances, de conférences et d’ateliers par des membres de tous les continents, partageant leur travail artistique et pédagogique avec des communautés à l’intérieur et à l’extérieur d’IDEA. Le Festival a duré 36 heures, était adapté aux fuseaux horaires et couvrait de nombreuses langues. Il a été diffusé sur le site Web et la page Facebook d’IDEA.

Concepts

Dans les années jusqu’en 2019, les projets IDEA ont été mis en place avec la structure clé de la collaboration internationale sur le terrain dans des rencontres en direct et en face à face entre les organisations de base IDEA. Forcé par les confinements dans la pandémie de Covid 19, IDEA a commencé une nouvelle trajectoire appelée CONCEPTS, à côté de la trajectoire existante des projets en direct. Avec cette nouvelle trajectoire, IDEA a pu connecter les membres du monde entier plus souvent et d’une nouvelle manière: de plus en plus d’événements IDEA en ligne et hybrides ont eu lieu, tels que les webinaires du théâtre africain, la série Sharing IDEA(S) avec des ateliers en ligne, la HiStory d’IDEA en tant que série d’entretiens intergénérationnels entre les jeunes et les plus âgés membres d’IDEA sur le passé et l’avenir d’IDEA.

JEUNE IDEA

Au cours des quinze premières années, les initiatives pour les projets YOUNG IDEA ont eu lieu principalement avant et pendant les congrès mondiaux IDEA, qui se tiennent tous les trois ans. Ces rencontres ont réuni de nombreux jeunes du monde entier, collaborant à des représentations sous la direction d’un metteur en scène de théâtre ou en tant que collectif. Le travail interculturel collectif a été présenté au Congrès. La volonté de poursuivre les collaborations entre les jeunes entre les congrès, a conduit après 2013 à de nouvelles initiatives et à de nouvelles voies. En 2018, Young IDEA a réuni des étudiants en théâtre (pédagogie) de différentes parties du monde, travaillant dans des laboratoires de théâtre, tels que le YOUNG IDEA Lab Le pouvoir de au sein de la famille à Lomé, au Togo, comme décrit ci-dessus.

Tom Willems et Tomas Leijen
Traduction: Patrick Navatte

Proyectos y conceptos

Hacer Teatro, Drama y educación consiste en crear arte, compartir ideas y establecer conexiones.

IDEA enfatiza en el trabajo concreto que se realiza en la misma aula, un escenario de teatro o un espacio comunitario. Dado el contexto global de IDEA, la atención se centra en proyectos con palabras clave como: intercultural, multilingüe, internacional, intercontinental, intergeneracional, pluriforme y sostenible. Los miembros de IDEA utilizan las plataformas de IDEA para la presentación de los resultados de estos proyectos, con el objetivo de lograr un impacto en el mundo.

Este capítulo destaca ejemplos de proyectos IDEA oficialmente reconocidos que ilustran una amplia gama de temas y asociaciones. Los proyectos oficiales de IDEA pueden surgir en dos direcciones: Los miembros de IDEA pueden presentar un proyecto internacional al Director del Proyecto, solicitando el reconocimiento como un PROYECTO oficial de IDEA. El procedimiento formal se encuentra en el sitio web de IDEA. El Director de Proyectos/Comité Ejecutivo también puede presentar un proyecto oficial de IDEA a los miembros de IDEA, para que la Reunión del Consejo General decida al respecto.

Otros proyectos de IDEA y descripciones más detalladas están disponibles en el sitio web de IDEA a través del código QR proporcionado.

El Laboratorio de Young IDEA (IDEA Joven), The power of and within family (El poder de y dentro de la familia), 2020 Lomé, Togo, fue iniciado y dirigido por los directores de Young IDEA, Marion Kuester, Nefeli Angeloglou, Kathrin Gooses. Los participantes fueron estudiantes de los departamentos de drama/teatro de las universidades de los países participantes, que trabajan con familias y comunidades. Las reuniones tuvieron lugar en Alemania, en Togo y participarán antes y durante el Congreso de IDEA en Reykjavik, 2022, en dónde los jóvenes profesionales de los 7 países participantes colaborarán unas 2 semanas y presentarán los resultados a los participantes del Congreso. Puedes encontrar más información en la página web de Young IDEA.

El proyecto 1 m² - UN METRO CUADRADO, 2017-2022 confronta a los participantes con restricciones y límites especiales en la realidad. Se puede crear en solitario, en dúo o en trío. Las limitaciones reales en el espacio, como es el utilizar sólo 1 metro cuadrado, desafían a los participantes a interpretar los efectos de las restricciones en la realidad a través del teatro. Exige una experimentación dramatúrgica en combinación con la artesanía. Desde Évora en 2017 este proyecto viajó por todo el mundo. Este concepto es desarrollado por Tom Willems y Tanya Hermsen.

En el proyecto Ríos de Creatividad, creado por ABRA, Brasil llama la atención de los miembros de IDEA sobre los desastres ecológicos en las regiones amazónicas y aboga por proyectos de arte sostenibles con conciencia ecológica. Nace en el Congreso de Belém de 2010, y culmina con el Foro del Buen Vivir en 2017 a lo largo del río Tocantins, en Marabá, donde en un barco, se llevaron a cabo intercambios entre 12 socios internacionales y 12 locales que ya estaban creando proyectos de educación, salud, economía, ocio o seguridad, alimentados por energía solar. ABRA aún continúa esta cadena de proyectos sobre ecología, por ejemplo, en un nuevo proyecto brasileño/alemán Stop Ecocide - Start Good Living, presentado en los Webinars de IDEA en 2022.

El proyecto It could be me - It could be you, 2015 – 2020 (Puedo ser yo, puedes ser tú) es implementado por el miembro de IDEA TENet-Grecia en colaboración con ACNUR Grecia e IDEA, con varios proyectos paralelos como Monólogos a través del Mar Egeo. Se trata de un proyecto de sensibilización, dirigido a la comunidad educativa en general, sobre los refugiados y los derechos humanos, utilizando técnicas de aprendizaje experimental, teatro y dramatización educativa. Se dirige principalmente a los miembros de la comunidad educativa, es decir, a los profesores y estudiantes de educación primaria y secundaria, a los funcionarios de educación, a los padres, así como a los formadores de jóvenes y a los miembros de la comunidad local que se interesan por el movimiento de los derechos humanos. Todas las acciones ofrecidas son gratuitas y son implementadas por pedagogos teatrales capacitados y autorizados y facilitadores del proyecto.

El proyecto Land and Home (Tierra y Hogar) 2010 -2016 examina la relación entre los seres humanos, la tierra en la que habitamos y nuestra búsqueda común de un futuro sostenible. Países y regiones participantes: Australia, Brasil, Canadá, la Unión Europea, Indonesia, Nueva Zelanda, Corea del Sur, Taiwán, Uganda y Estados Unidos. Los resultados del intercambio fueron presentados en 2019 por el Director del Proyecto en Beying, China y en la Reunión de Expertos de IDEA en Évora en 2017. IDEA presenta los detalles sobre estos proyectos en el Boletín de IDEA publicado en agosto de 2014.

Spice Road (Camino de Seda) es un proyecto de intercambio iniciado por Maxime Séchaud, líder artístico del Theatre de l'Ordinaire en Hem, cerca de Lille, Francia, 2019-2022/23. Inspirado en la celebración de la existencia del Camino de Seda, la pregunta central se convirtió en: ¿Por qué y cómo "comer" se ha convertido en una lucha política en nuestro mundo globalizado? La mayoría de los jóvenes participantes (de Alemania, Francia, Egipto, Perú, Hong Kong, India, Nepal, Uganda) se habían conocido originalmente en varios proyectos de IDEA JOVEN durante los Congresos de IDEA. En 2019 el proyecto comenzó con un encuentro en Francia, donde diez actores compartieron sus experiencias, historias y contextos sociales y políticos en torno a la cuestión central durante 3 o 4 semanas. Presentaron el trabajo en curso en la reunión de la Conferencia sobre Théâtre Populaire / Teatro Popular en Lille, en septiembre de 2019. Debido a la pandemia por el Covid, la gira prevista del espectáculo por Asia, Europa y América del Sur se canceló y se sustituyó por el trabajo creativo en línea como actuaciones digitales, improvisaciones y talleres, así como la presentación del proceso en seminarios web.

Changing Horizons, (Cambio de Horizontes) un proyecto de intercambio sobre la migración, 2018 - 2013 fue iniciado por Nicoline Nagtzaam de Países Bajos. El proyecto se desarrolló a nivel intercontinental y europeo. El punto central fue la realización de dos representaciones teatrales en forma de mosaico, The Many Lives of the Turna family (Las múltiples vidas de la familia Turna). En las representaciones en mosaico se entrecruzan diferentes historias. A partir de estos argumentos surgieron todas las actividades: talleres y cursos de formación, redacción del guión del mosaico, creación por parte de cada socio de su propia escena en el propio país, pequeñas presentaciones, proyectos satélite, entrevistas con todos los responsables artísticos. El material está disponible en presentaciones de PowerPoint, un documental y un CD-ROM con las entrevistas en inglés y francés.

Nueve socios de 8 países: Francia, Bélgica, Turquía, Inglaterra: National Drama, Países Bajos, Aruba, Nicaragua y Brasil. Los socios holandeses y arubanos recibieron el Premio de Incentivo de la Fundación Aprender para Vivir, la Plataforma Holandesa para la Educación de Adultos en 2019. La primera actuación de mosaico fue intercontinental, presentada en un teatro de Belém, Brasil, en el Congreso de IDEA 2010. La segunda performance de mosaico tuvo lugar en 2011 en Utrecht, Países Bajos.

El festival Together we go on (Juntos avanzamos), agosto de 2021, organizado por los directores del proyecto IDEA Tom Willems y Tomas Leijen. Este primer festival digital de IDEA fue un vívido intercambio de actuaciones, charlas y talleres de miembros de todos los continentes, compartiendo su trabajo artístico y pedagógico con las comunidades dentro y fuera de IDEA. El festival duró 36 horas, se ajustó a las zonas horarias y abarcó muchos idiomas. Se retransmitió en el sitio web de IDEA y en su página de Facebook.

Conceptos

Hasta el año 2019 los proyectos de IDEA fueron creados con la estructura clave de la colaboración internacional en el contexto de los encuentros en vivo entre las organizaciones de base de IDEA. Forzada por el confinamiento a raíz de la pandemia del Covid 19-, así como inspirada, IDEA inició una nueva trayectoria llamada CONCEPTOS, junto a la trayectoria existente de los proyectos en vivo. Con esta nueva trayectoria de CONCEPTOS, IDEA fue capaz de conectar a los miembros de todo el mundo más a menudo y de una nueva manera: más eventos en línea e híbridos de IDEA tuvieron lugar, como los Webinars de Teatro Africano, la serie Compartiendo IDEA(S) con talleres en línea, la Historia de IDEA, así como una serie de entrevistas intergeneracionales entre miembros nuevos y antiguos de IDEA sobre el pasado y el futuro de IDEA.

IDEA JOVEN

Durante los primeros quince años las iniciativas de los proyectos de IDEA JOVEN ocurríeron principalmente antes y durante los Congresos mundiales de IDEA, celebrados cada 3 años. Estos encuentros reunieron a muchos jóvenes de todo el mundo, colaborando en actuaciones bajo la dirección de un director de teatro o como colectivo. El trabajo colectivo intercultural se presentó en Congresos. El deseo de continuar con las colaboraciones entre los jóvenes entre los congresos, hizo que después de 2013 surgieran nuevas iniciativas y nuevas formas. En 2018 IDEA Joven reunió a estudiantes de teatro (pedagogía) de diferentes partes del mundo, trabajando en Laboratorios de Teatro, como el Laboratorio de IDEA Joven El poder de/en la familia en Lomé, Togo, como se describió anteriormente.

Tom Willems y Tomas Leijen

项目和概念

戏剧/剧场和教育是关于创造艺术，分享想法和建立联系的。IDEA同时强调创意的过程以及在教室的

地板上、剧院的舞台上或社区空间里进行的具体的工作。鉴于IDEA的全球背景，重点关注具备以下这些

关键词的项目，例如：跨文化，多语言，国际，洲际，代际，多形式与可持续。IDEA成员使用IDEA的平

台来展示这些项目的成果，旨在实现对世界的影响。 本章重点介绍官方认可的IDEA项目案例，这些案例

阐释了广泛的主题和合作伙伴关系。官方IDEA项目可以朝两个方向发展：IDEA成员可以向IDEA的项目总

监提交一个国际项目，要求被认可为官方的IDEA项目。正式申请程序可在IDEA网站上找到。或者由IDEA

的项目主任或执行委员向IDEA成员发起正式的IDEA项目，由总理事会的会议来决定是否采纳。其他关于

IDEA的项目和更详细的描述，您可通过提供的QR码在IDEA网站上查找。

IDEA项目案例

青年IDEA实验室项目——“家庭的力量”（2020年洛美，多哥）由青年IDEA的导演 Marion

Kuester，Nefeli Angeloglou，Kathrin Gooses发起和管理。与会者是来自参与国大学戏剧/剧场系的学生

，他们与家庭和社区合作。会议在德国和多哥举行，并且在2022年雷克雅未克的IDEA大会之前和期间进

行该项目，共有7个参与国的年轻专业人员合作了两周，并将在雷克雅未克的大会上向与会者们介绍项目

内容。更多信息可以在网站上找到： www.youngidea.org。

“1平方米”项目 ——“一平方米”（2017-2022年）：在现实中，参与者们面对的特殊限制和局限。它

可以被创作出独奏、二重奏或三重奏。这是真正的空间限制——只有1平方米，这挑战着参与者们以剧场

艺术的水准阐释在现实中受限制的影响。它要求与工艺结合的，一种戏剧性的实验。自2017年埃武拉以

来，该项目已在世界各地进行。这个概念是由Tom Willems和Tanya Hermsen提出的。

项目“创意之河”（2010）由巴西ABRA创建，吸引IDEA成员注意亚马逊地区的生态灾难，并呼吁开

展关于可持续性和生态意识的艺术项目。它诞生于2010年贝伦大会，在2017年在马拉巴市的托坎廷斯河

沿岸的美好生活论坛上达到了高潮。在那里，12个国际合作伙伴和12位当地合作伙伴在船上进行了交流

，这些合作伙伴已经创建在教育、卫生、经济、休闲或安全以及太阳能动力项目。ABRA仍在继续这一系

列生态学项目，例如，巴西/德国的一个新项目“停止生态灭绝 - 开始美好生活”，该项目在2022年的网络研

讨会上提出。

项目“可能是我——可能是你”（2015-2020），由IDEA成员TENET-希腊与希腊的联合国

难民署以及IDEA合作实施，还有几个子项目，比如穿越爱情海的独白。这是一个提高认知的项

目，目标是针对整个教育界中研究难民和人权的问题，运用体验式学习、剧场和教育性戏剧的

技巧进行。它主要针对教育界的成员，即小学和中学教育的教师和学生、教育官员、家长以及

对人权运动感兴趣的青年培训师和当地社群成员。所有提供的行动都是免费的，并由训练有素

和授权的戏剧教师和项目的促进者执行。

项目“土地与家园”（2010-2016）考察了人类、人类所居住的土地、以及人类对可持续

未来的共同追求之间的关系。参与的国家和地区有：澳大利亚、巴西、加拿大、欧盟、印度尼

西亚、新西兰、韩国、台湾、乌干达和美国。该交流的结果于2019年由中国北京的项目导演和

2017年在埃武拉举行的IDEA专家会议上呈现。关于这些项目的详细信息发布在2014年8月的IDEA

公告上。

项目“香料之路”（2019-2022/23），是由法国里尔附近的剧院艺术领袖Maxime

Séchaud发起的一个交换项目。受到庆祝现存的“丝绸之路”的启发，中心问题变成：为什么

以及如何将“饮食”在全球化的世界中变为一场政治斗争？大多数年轻的参与者（来自德国、

法国、埃及、秘鲁、香港、印度、尼泊尔、乌干达）最初是在IDEA大会期间在几个年轻的IDEA

项目中相遇的。2019年，该项目以在法国的一次会面开始，10位演员在3到4周的时间内分享了

他们围绕这个中心问题的个人经验以及历史、社会和政治语境。2019年9月在里尔举行的大众剧

院会议上他们展示了工作的过程。由于新冠疫情，原计划在亚洲、欧洲和南美进行的巡演活动

被取消，取而代之的是线上的创意表演，以数字演出、即兴表演、工作坊以及在网络研讨会上

展示过程。

项目“改变地平线”，一个关于移民的交流项目，（2018-2023），由荷兰的Nicoline

Nagtzaam发起。该项目在洲际和欧洲层面上进行。项目的中心是关于两次拼贴式戏剧的演出

，名为《图尔纳家族的多样生活》。在拼贴式的戏剧演出中，不同的故事情节交织在一起。从

这些故事情节中产生了所有的活动：工作坊和培训课程以及写拼贴式的剧本，每个合作伙伴在

自己的国家创造自己的场景，小型的演说，卫星项目，以及对所有的艺术家领导者们的采访。

这些材料可以在PPT、纪录片以及CD光盘中，以英语和法语两种语言进行采访。来自8个国家的9

位合作伙伴：法国、比利时、土耳其、英国国家戏剧、荷兰、阿鲁巴岛、尼加拉瓜和巴西。荷

兰和阿鲁班的合作伙伴在2019年获得了荷兰成人教育平台的“终身学习”的奖励基金。第一次

拼贴式的演出是洲际性的演出，于2010年IDEA大会上巴西贝伦的一个剧院中上演。第二场拼贴

式的演出于2011年在荷兰的乌得勒支举行。

项目“我们一起继续”节庆（2021年8月）是由IDEA项目联合导演Tom Willems and Tomas

Leijen一起组织的。这是第一个数字的IDEA节庆，是由来自各大洲的成员进行的表演交流、演

讲和工作坊的生动交流，与IDEA内外的社群分享他们的艺术和教学工作。这个节庆持续了36个

小时，属于时区友好型，并涵盖了多种语言。它在IDEA网站和脸书的主页上播放。

概念

自2019年以来，IDEA项目部是在IDEA草根组织之间进行现场和面对面交流的关键结构下建

立起来的。受新冠疫情的限制，但也是启发，IDEA除了现场项目的现有轨迹之外，开始了一种

被称为概念的新轨迹。这个新轨迹的概念，IDEA能够以更频繁的、并且是以一种新的方式连接

世界的IDEA成员们：更多的线上和混合性的IDEA活动举行，如非洲戏剧网络研讨会，分享想法

(IDEA)系列与线上工作坊，“IDEA的历史”作为一个系列，进行代际访谈那些年轻和年长的

IDEA成员关于IDEA的历史与未来。

青年IDEA

在最初的15年里，青年IDEA项目的发起主要发生在IDEA世界大会之前以及期间，并且每三

年举行一次。这些会面聚集了来自世界各地的许多年轻人，他们聚集在一起，在一个戏剧导演

的领导下或作为一个集体合作演出。合作的跨文化的作品通常于IDEA大会上展示。2013年之后

，在IDEA大会内延续年轻人之间的合作愿望产生了合作的新举措和新方式。2018年，青年IDEA

将来自世界各地的剧场（教育）的学生聚集在一起，在戏剧实验室中一起工作，例如青年IDEA

实验室在多哥洛美进行的项目“家庭的/内的力量”，如上所述。

Tom Willems & Tomas Leijen
Translation: Jun XU

Publications and Research – Text en Chinois in the Book.

IDEA members and organizations work with drama/theatre in community. The primary work is dynamic, yet fleeting. It is about live human encounters. Since 1995, IDEA publications have helped the field capture, share and wonder together about the impacts of drama/theatre and education work across the globe. Publications have helped IDEA members tell multi-voiced stories as researchers, as artists, as educators, and as a diverse and evolving community.

Research. The IDEA organization has grown alongside the development of research into drama/theatre education and applied theatre. Since the late 1980s and early 1990s, academic journals on educational drama/theatre and applied theatre have become established, often involving IDEA members in leadership. In the border-crossing spirit of IDEA, research publications involve collaborations and partnerships. Individual IDEA members represent IDEA when they contribute to the research discourse, regionally and globally, through established academic journals and book publishers dedicated to drama/theatre education and related fields.

Projects and Resources. Official IDEA projects are often preserved and analyzed through publications. Project-based work that analyzes ideas, raises questions and invites response and sharing through art is a practices that honors practitioners and participants. It is also a practice that highlights the commonalities between research and art done well in drama/theatre and education. Project publications tell the story of productions, initiatives and collaborations. IDEA members and member organizations have preserved and disseminated their projects globally, sharing written highlights, captioned photos and artifacts, multimedia reports and documentaries, and recorded shows through the IDEA network. Thoughtfully curated project publications look backward to document jobs well done, and forward to spark and inspire continuing and new projects.

Evolving Community. Increasingly accessible options for multimedia storytelling in the hands of many democratizes the research and publication worlds and promotes inclusivity. The on-line environment pluralizes the rich possibilities of our global village. Every IDEA member has stories to tell that are worth publishing in some way. Let’s find all the ways. Together.

Beth Murray & Richard Sallis

Publications et recherches – Texte en Chinois dans le livre.

Les membres et les organisations d’IDEA travaillent avec le théâtre dans la communauté. Le travail principal est dynamique, mais éphémère. Il s’agit de rencontres humaines vivantes. Depuis 1995, les publications d’IDEA ont aidé le domaine à capturer, partager et s’interroger ensemble sur les impacts du théâtre / théâtre et du travail éducatif à travers le monde. Les publications ont aidé les membres d’IDEA à raconter des histoires à plusieurs voix en tant que chercheurs, artistes, éducateurs et en tant que communauté diversifiée et en évolution.

Recherche. L’organisation IDEA s’est développée parallèlement au développement de la recherche sur l’éducation théâtrale et appliquée. Depuis la fin des années 1980 et le début des années 1990, des revues académiques sur le théâtre éducatif et le théâtre appliqué se sont établies, impliquant souvent des membres de l’IDEA dans le leadership. Dans l’esprit transfrontalier d’IDEA, les publications de recherche impliquent des collaborations et des partenariats. Les membres individuels d’IDEA représentent IDEA lorsqu’ils contribuent au discours de recherche, à l’échelle régionale et mondiale, par le biais de revues universitaires établies et d’éditeurs de livres dédiés à l’éducation dramatique / théâtrale et à des domaines connexes.

Projets et ressources. Les projets officiels IDEA sont souvent préservés et analysés par le biais de publications. Le travail basé sur des projets qui analyse les idées, soulève des questions et invite à la réponse et au partage à traversl’art est une pratique qui honore les praticiens et les participants. C’est aussi une pratique qui met en évidence les points communs entre la recherche et l’art bien fait dans le théâtre / théâtre et l’éducation. Les publications du projet racontent l’histoire de productions, d’initiatives et de collaborations. Les membres et les organisations membres de l’IDEA ont préservé et diffusé leurs projets à l’échelle mondiale, en partageant des faits saillants écrits, des photos et des artefacts sous-titrés, des rapports multimédias et des documentaires, ainsi que des spectacles enregistrés par l’intermédiaire du réseau IDEA. Les publications de projet soigneusement organisées regardent en arrière pour documenter les travaux bien faits, et en avant pour susciter et inspirer des projets continus et nouveaux.

Communauté en évolution. Des options de plus en plus accessibles pour la narration multimédia entre les mains de beaucoup démocratisent les mondes de la recherche et de la publication et favorisent l’inclusion. L’environnement en ligne pluralise les riches possibilités de notre village global. Chaque membre d’IDEA a des histoires à raconter qui valent la peine d’être publiées d’une manière ou d’une autre. Trouvons tous les moyens. Ensemble.

Beth Murray et Richard Sallis

Publicaciones e Investigación

Los miembros y organizaciones de IDEA trabajan con drama/teatro en la comunidad. El trabajo principal es dinámico, pero fugaz. Se trata de encuentros humanos en vivo. Desde 1995, las publicaciones de IDEA han ayudado en el campo a captar, compartir y preguntarse juntos sobre los impactos del trabajo de drama/teatro y educación en todo el mundo. Las publicaciones han ayudado a los miembros de IDEA a contar historias con múltiples voces sea como investigadores, artistas, educadores y como una comunidad diversa y en evolución.

Investigación. La organización IDEA ha crecido a la par que el desarrollo de la investigación sobre la educación teatral y el teatro aplicado. Desde finales de los años 80 y principios de los 90, se han establecido revistas académicas sobre drama/teatro educativo y teatro aplicado, en las que a menudo participan miembros de IDEA en el liderazgo. En el espíritu transfronterizo de IDEA, las publicaciones de investigación implican colaboraciones y asociaciones. Los miembros individuales de IDEA representan a IDEA cuando contribuyen al discurso de la investigación, regional y globalmente, a través de revistas académicas establecidas y editores de libros dedicados a la educación dramática/teatral y campos relacionados.

Proyectos y recursos. Los proyectos oficiales de IDEA suelen conservarse y analizarse a través de publicaciones. El trabajo basado en proyectos que analiza ideas, plantea preguntas e invita a responder y compartir a través del arte es una práctica que honra a los profesionales y a los participantes. También es una práctica que pone de manifiesto los puntos en común entre la investigación y el arte bien hechos en el drama/teatro y la educación. Las publicaciones de los proyectos cuentan la historia de las producciones, las iniciativas y las colaboraciones. Los miembros de IDEA y las organizaciones afiliadas han conservado y difundido sus proyectos en todo el mundo, compartiendo los aspectos más destacados por escrito, fotos y artefactos subtitulados, informes multimedia y documentales, y espectáculos grabados a través de la red de IDEA. Las publicaciones de los proyectos, cuidadosamente elaboradas, miran hacia atrás para documentar los trabajos bien hechos, y hacia adelante para impulsar e inspirar la continuación de nuevos proyectos.

Comunidad en evolución. Las opciones cada vez más accesibles para la narración multimedia en manos de muchos democratizan el mundo de la investigación y la publicación y promueven la inclusión. El entorno en línea pluraliza las ricas posibilidades de nuestra aldea global. Todos los miembros de IDEA tienen historias que contar que merecen

ser publicadas de alguna manera. Busquemos todas las formas. Juntos.

Beth Murray y Richard Sallis
Translation: Liliana Galván

出版物和研究

出版物和研究。IDEA 的成员和会员组织与社区中的戏剧/剧院一起工作，这些工作最初是动态的，而且稍纵即逝，它们是关于活生生的人类之间的冲突与交锋。自 1995 年以来，IDEA 出版物帮助该领域捕捉、分享和共同了解全世界的戏剧/剧场教育工作的影响。出版物帮助 IDEA 成员讲述了多种声音的故事：以研究人员的身份，以艺术家的身份，以教育者的身份，以及以多元的和不断发展的社区的身份。

研究。 IDEA会员组织随着深入戏剧/剧场教育和应用戏剧的研究而发展壮大。自上个世纪八十年代末和九十年代初以来，教育性戏剧/剧场以及应用戏剧的学术期刊逐步被建立，而且这些期刊通常是由IDEA的成员领导的。本着 IDEA 跨界精神的宗旨，研究和出版物致力于合作与伙伴关系。 IDEA 的个人会员代表IDEA，通过致力于戏剧/剧场教育以及相关领域的成熟学术期刊和图书的出版，在全球和区域的范围内为学术研究做出贡献。

项目与资源。官方 IDEA 项目通常通过出版物进行被保存和被分析。通过艺术来分析想法、提出问题并邀请回应和分享的基于项目的工作是一种尊重从业者和参与者的实践。这种实践也突出了在戏剧/剧场教育方面出色的研究和艺术实践之间有着共通之处。项目的出版物讲述了制作、倡议以及合作的故事。 IDEA 成员和会员组织在全球范围内保存和传播他们的项目，分享重要的著作、带标题的照片和手工作物、多媒体的报告和纪录片，并通过 IDEA 网络录制节目。精心策划的项目出版物记录着过去那些出色的工作，并且激发和持续地启发着新的项目。

不断发展的社区。日渐增长的便利的和更多选择的多媒体故事讲述的方式，使得研究和出版界民主化，并促进了包容性。网络环境使我们地球村的可能性更丰富并且多元化。每个 IDEA 成员都可以讲故事并且值得以某种方式出版。让我们找到所有的方法。共同努力吧！

Beth Murray 和 Richard Sallis

IDEA NAVIGATING 30 YEARS

PUBLICATIONS AND RESEARCH CHAPTER BIBLIOGRAPHIC REFERENCES

IDEA Dialogues Publications (p. 38)

Aden, Joelle. Le Théâtre-éducation dans le monde: les nouveaux territoires d’utopies. Lansman, 2016.

McCammon, Laura and Debra McLauchlan, eds. Universal Mosaic of Drama and Theatre: The IDEA Dialogues 2004, Éditions Soleil Publishers/IDEA Publications, 2006.

O'Toole, John and Kate Donelan, eds. Drama, Culture and Empowerment: The IDEA Dialogues 1995, NADIE/IDEA Publications, 1996.

Rasmussen, Bjørn and Anna-Lena Ostern, eds. Playing Betwixt and Between: The IDEA Dialogues 2001. Bergen/IDEA Publications, 2001.

Shu, Jack and Phoebe Chan, et al., eds. Planting Trees of Drama with Global Vision in Local Knowledge: The IDEA Dialogues 2007. Hong Kong TEFO/IDEA Publications, 2009.

Taylor, Philip, and Christine Hoepper. Selected Readings in Drama and Theatre Education: The IDEA '95 Papers. NADIE/IDEA Publications, 1995.

Collaborative Publications and Partnerships (p. 39)

Applied Theatre Research Journal (https://www.intellectbooks.com/applied-theatre-research)

NJ-Drama Australia (https://dramaaustralia.org.au/national-journal/ ) formerly Nadie Journal

Nadie Journal (1999) 23 (1), Christine Comans & John O’Toole, eds.

Nadie Journal (2002) 26 (1), Christine Comans & John O’Toole, eds. p-e-r-f-o-r-m-a-n-c-e (p-e-r-f-o-r-m-a-n-c-e.org)

Ivan Magrin-Chagnolleau & Joelle Aden, eds. Recherche en théâtre et éducation/Theatre and education: p-e-r-f-o-r-m-a-n-c-e 1(2), 2015.

www.p-e-r-f-o-r-m-a-n-c-e.org/?page_id=1075

Member Publications (p. 40)

Baldwin, Patrice. With drama in mind: Real learning in imagined worlds. A&C Black, 2012.

Centre Belge de l'Institut International du Théatre Communauté Françâise. Pratiques Théâtrales et Dramatiques dans l'Enseignement. (need publisher and year)

Donelan, Kate. "Drama in the classroom: A national perspective." NJ 33, no. 1 (2009): 47-54.

Duffy, Peter, Christine Hatton, and Richard Sallis. Drama research methods: provocations of practice. Brill, 2018.

Editorial Board of Innovative Teaching of Chinese Traditional Culture. Innovative Teaching of Chinese Traditional Culture – Dramatic Classroom Example, Volume 2 and 2. FLTRP, 2021.

Eriksson, Stig A. "Distancing at close range: making strange devices in Dorothy Heathcote's process drama ‘Teaching Political Awareness Through Drama’." Research in Drama Education: The Journal of Applied Theatre and Performance 16, no. 1 (2011): 101-123.

Fajardo, Veònica, and Tereza Wagner. Métodos, Contenidos y Enseñanza de las Artes en América Latina y El Caribe. UNESCO, 2003. (También en inglés: Regional Conference on Arts Education in Latin America and the Caribbean, Uberaba, Brazil, 2001. Link to pdf: https://unesdoc.unesco.org/ark:/48223/pf0000133377_spa)

Greenwood, Janinka and Robin Pascoe. "Spaces we share." NJ 42, no. 2 (2018): 102-117.

Heikkinen, Hannu, ed. Special Interest Fields of Drama, Theatre and Education: The IDEA Dialogues. University of Jyväskylä, Department of Teacher Education, 2003.

Hellenic Theatre/Drama Education Network. Education & Theatre Journal, 22, 2021

IDEA Newsletter, Spring/Summer 2021. idea/drama.org.

Leong, Samuel. "Creativity and the arts in Chinese societies." In The Routledge International Handbook of Creative Learning. Routledge (2011), 54-62.

Leong, Samuel, and Bo Wah Leung. Creative arts in education and culture: Perspectives from Greater China. Hong Kong: Springer, 2013.

McGuinn, Nicholas, Norio Ikeno, Ian Davies, and Edda Sant, eds. International Perspectives on Drama and Citizenship Education: Acting Globally. Routledge, 2021. (See: “Chapter 4: China-drama and citizenship in China: a practitioner’s story” by Jun Xu Yuqin Zhai)

MEBO Theatre. Cats and Hens/Kkapa N’Enkoko. Hostovic Studios, 2017

Ntangaare, Mercy Mirembe. The Animals at Home. Kampala: MEBO Theatre Documentaries, Ltd., 2019.

Ntangaare, Mercy Mirembe. I Love to Play with Clay. Kampala: MEBO Theatre Documentaries, Ltd., 2019.

Ntangaare, Mercy Mirembe. Semitego (The Famous Hunter). Kampala: MPK Graphics Limited, 2011.

Protagonista no Movimento Internacional de Teatro e Eduçação. Porto: IDEA, 1992.

Provocations: Drama + Dance in Education Journal. Council of Ontario Drama + Dance Educators, 2022. code.on.ca.

O’Farrell, Larry, Lorenzo Garcia and Laura McCammon. “Playing betwixt and between: Reflections on the Congress of Drama and Theatre Education-Norway 2001.” Stage of the Art, 14 no. 4, 2002, 29-32.

O'Toole, John and Julie Dunn. Pretending to learn: Helping children learn through drama. Longman, 2006.

O'Toole, John. Doing drama research: Stepping into enquiry in drama, theatre and education. Brisbane: Drama Australia, 2006.

Pascoe, Robin, and Lynn FC Yau. "Drama Education in the Global Context." In The Palgrave Handbook of Global Arts Education. Palgrave Macmillan, London (2017), pp. 55-73.

Seoul Agenda. "Goals for the Development of Arts Education." Seoul: UNESCO 25 (2010): 28.

United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization (UNESCO) Roadmap for Arts Education, World Congress on Arts Education: Building Creative Capacities for the 21st Century, 2006.

Wilkinson, Joyce Agnes, ed. The symbolic dramatic play-literacy connection: Whole brain, whole body, holistic learning. Ginn Press, 1993.

徐珺/著「哥伦比亚】约翰 •乔温/绘, 胖美开店啦,“体验式阅读” 绘本戏剧, 中国少年儿童出版社 2020

Jun. Xu（China） & John Joven（Columbia). Experiential Reading – Pangmei’s Shop. China Children’s Press & Publication Group, 2020.

Jun, Xu and Chenghao Zhou. "The interpretation of folk culture in ‘experiential reading’ among communities: an analysis of the impacts of ‘Hunter Guolie’ on children’s reading abilities in drama education with Chinese folktales." Research in Drama Education: The Journal of Applied Theatre and Performance 26, no. 4 (2021): 599-604.

Historical Suggestions? Please help us grow this list. Share an important publication by an IDEA member from the past that IDEA should highlight. We will post it here. Send full bibliographic information, any related links and a two-sentence introduction about the piece’s importance to the IDEA Director of Publications (emurra17@uncc.edu).

Publications News? Share news of IDEA member publications. We will post here on a rotating basis. Send full bibliographic information, any related links and a two-sentence introduction about the piece’s importance to the IDEA Director of Publications (emurra17@uncc.edu).

ADVOCACY for Drama/Theatre & Education

Since the foundation of IDEA in 1992, one of its main activities was advocacy for drama/theatre education. In 2006 IDEA has become one of the founding members of the World Alliance for Arts Education (WAAE). Together with other members of the WAAE : International Society of Education through Art (InSEA), International Society for Music Education (ISME) and World Dance Alliance (WDA) and in collaboration with UNESCO, IDEA promotes and advocates for arts education as a basic human right of every individual. IDEA has played an important role in the construction of the Road Map in Lisboa (2006) and the Seoul Agenda, realized in 2010, both events organised by UNESCO.

In 2019 Frankfurt Declaration IDEA joined the WAAE to assert the rights for all, towards the nurturing of a paradigm of solidarity, cooperation and good living, whether in formal, informal and non-formal education. Therefore IDEA assumes the defense of rights on several fields, like the creation of policies, the presence of arts in the curriculum of schools, the existence of a drama and theater pedagogy for teachers and specialists, the presence of drama as a school subject with regular hours per week, promoting holistic educational approaches for special purposes such as social justice, education for peace, saving the world, and collaborating with other arts education associations.

We are witness to the efforts of our members to look for different opportunities to influence, convince, create and call to action for colleagues from local, national and international communities to join together. The creation by IDEA of a special IDEA Day on 27 November annually gives great example of the creativity and persistence of the action of our members.

The IDEA members are the most important actors in advocacy for the theatre & education field in their persistent and often creative actions to achieve a structural place for drama/theatre as part of a full human education. Their actions are addressed to school directors, local administrations, politicians, parents, the press and all concerned stakeholders.

This is why we asked IDEA members to send us short statements in their local language, answering questions, such as:

What does advocacy for drama/theatre education mean to you?

What actions you have taken for the cause?

What is for you the most effective action for the future of the field of drama/theatre education?

On the next pages you will find the received statements in the local languages, also translated into English.

Borisav Matic

PLAIDOYER pour l’art dramatique/le théâtre et l’éducation

Lors de la fondation d’IDEA en 1992, l’une de ses principales activités a été d’élaborer le plaidoyer pour l’éducation théâtrale. En 2006, IDEA est devenu l’un des membres fondateurs de l’Alliance mondiale pour l’éducation artistique (WAAE). En collaboration avec d’autres membres de la WAAE (International Society of Education through Art (InSEA), International Society for Music Education (ISME) et World Dance Alliance (WDA) et en collaboration avec l’UNESCO) IDEA promeut et défend l’éducation artistique en tant que droit humain fondamental de chaque individu. IDEA a joué un rôle important dans la construction de la feuille de route à Lisbonne (2006) et de l’agenda de Séoul, réalisés en 2010. Deux événements organisés par l’UNESCO.

En 2019, la Déclaration de Francfort IDEA a rejoint la WAAE pour faire valoir les droits de tous, vers le développement d’un paradigme de solidarité, de coopération et de bien-vivre ensemble, que ce soit dans l’éducation formelle, informelle et non formelle. Par conséquent, IDEA assume la défense des droits dans plusieurs domaines, comme la présence d’idées politiques dans les créations, la présence des arts dans le programme scolaire, l’existence d’une pédagogie du théâtre et la pratique du théâtre pour les enseignants, la présence du théâtre en tant que matière scolaire avec des heures régulières par semaine, la promotion d’approches éducatives holistiques à des fins définies telles que la justice sociale, l’éducation pour la paix, sauver le monde et collaborer avec d’autres associations d’éducation artistique.

Nous sommes témoins des efforts de nos membres pour rechercher différentes occasions d’influencer, de convaincre, de créer et d’appeler à l’action pour que les collègues des communautés locales, nationales et internationales se réunissent. La création par IDEA d’une journée spéciale IDEA le 27 novembre de chaque année donne un excellent exemple de la créativité et de la persévérance de l’action de nos membres.

Les membres d’IDEA sont les acteurs les plus importants dans la défense du théâtre et de l’éducation, dans leurs actions persistantes et souvent créatives pour obtenir une place structurelle pour le théâtre / théâtre dans le cadre d’une éducation humaine complète.

Leurs actions s’adressent aux directeurs d’école, aux administrations locales, aux politiciens, aux parents, à la presse et à toutes les parties prenantes concernées.

C’est pourquoi nous avons demandé aux membres d’IDEA de nous envoyer de courtes déclarations dans leur langue locale, répondant à plusieurs questions :

Qu’est-ce que le plaidoyer pour l’éducation théâtrale signifie pour vous?

Quelles mesures avez-vous prises pour défendre l’idée de l’éducation artistique?

Quelle est pour vous l’action la plus efficace pour l’avenir de l’éducation théâtrale ?

Sur les pages suivantes, vous trouverez les déclarations reçues dans les langues locales, également traduites en anglais.

Borisav Matic

ABOGACÍA por el Drama/Teatro y Educación

Desde la fundación de IDEA en 1992, una de sus principales actividades ha sido la defensa de la educación teatral. En 2006 IDEA se convirtió en uno de los miembros fundadores de la Alianza Mundial para la Educación Artística (WAAE). Junto con otros miembros de la WAAE: la Sociedad Internacional de Educación a través del Arte (InSEA), la Sociedad Internacional para la Educación Musical (ISME) y la Alianza Mundial para la Danza (WDA) y en colaboración con la UNESCO, IDEA promueve y defiende la educación artística como un derecho humano básico de cada individuo. IDEA ha jugado un papel importante en la construcción de la Hoja de Ruta en Lisboa (2006) y la Agenda de Seúl, realizada en 2010, ambos eventos organizados por la UNESCO.

En la Declaración de Frankfurt de 2019, IDEA se unió a la WAAE para hacer valer los derechos para todos, hacia el fomento de un paradigma de solidaridad, cooperación y buen vivir, ya sea en la educación formal, informal y no formal. Por lo tanto, IDEA asume la defensa de los derechos en varios campos, como la creación de políticas, la presencia de las artes en el currículo de las escuelas, la existencia de una pedagogía del arte dramático y del teatro para los profesores y especialistas, la presencia del arte dramático como asignatura escolar con horas regulares a la semana, la promoción de enfoques educativos holísticos para fines especiales como la justicia social, la educación para la paz, la salvación del mundo y la colaboración con otras asociaciones de educación artística.

Somos testigos de los esfuerzos de nuestros miembros por buscar diferentes oportunidades para influir, convencer, crear y llamar a la acción a colegas de comunidades locales, nacionales e internacionales para que se unan. La creación por parte de IDEA de un día especial de IDEA el 27 de noviembre de cada año es un gran ejemplo de la creatividad y persistencia de la acción de nuestros miembros.

Los miembros de IDEA son los actores más importantes en la defensa del campo del teatro y la educación en sus acciones persistentes y a menudo creativas para lograr un lugar estructural para el drama/teatro como parte de una educación humana completa. Sus acciones se dirigen a los directores de las escuelas, a las administraciones locales, a los políticos, a los padres, a la prensa y a todas las partes interesadas.

Por eso hemos pedido a los miembros de IDEA que nos envíen breves declaraciones en su idioma local, respondiendo a preguntas como las siguientes

¿Qué significa para ti la defensa de la educación teatral?

¿Qué acciones has emprendido en favor de la causa?

¿Cuál es para usted la acción más eficaz para el futuro del campo de la educación dramática/teatral?

En las siguientes páginas encontrará las declaraciones recibidas en los idiomas locales, también traducidas al inglés.

Borisav Matic

戏剧/剧场和教育的宣传

自一九九二年IDEA成立以来，其主要活动之一是宣传戏剧和剧场教育。二零零六年IDEA成为世界艺术教育联盟（WAAE）的创始成员之一。 IDEA 与世界艺术教育联盟（WAAE）的其他创始成员：国际艺术教育学会 (InSEA)、国际音乐教育协会 (ISME) 和世界舞蹈联盟 (WDA) 一起，与联合国教科文组织共同合作，共同致力于促进和倡导艺术教育是全人类中每一位个体的最基本的权益。IDEA 在由联合国教科文组织策划的两项活动：二零零六年制订里斯本路线图和 二零一零年确立的首尔议程中发挥了重要的作用。

二零一九年在法兰克福宣言中，IDEA参与世界艺术教育联盟倡导维护所有人的权利：无论是在正式、非正式和非正规教育中，致力于培养团结、合作和美好生活的范式。因此，IDEA 设想于多个领域中捍卫权利，例如政策的制定、学校课程中艺术的在场、戏剧和剧场教学法存在于为教师和专业人士的培训中、戏剧课程以常态化的学时存在于学校的学科教学中，促进那些有着特殊目的的整体的教育性的方法，比如社会正义、和平教育、救世，以及与其他的艺术教育协会合作。

我们见证了我们的成员努力寻找不同的机会来影响、说服、创造和呼吁来自地方、国家和国际社区的同事们一起参与行动。 IDEA 在每年 11 月 27 日设立了一个特殊的 IDEA 日，这很好地展示了我们成员的创造力和坚持不懈的行动。

IDEA成员是倡导戏剧教育领域的最重要的参与者，他们坚持不懈并经常采取创造性的行动，从而实现戏剧和剧场教育在全人教育中结构性的地位。他们的行动关联着学校董事、地方行政管理者、政治家、家长、媒体以及所有的利益相关者。

这就是为什么我们要求 IDEA 成员以他们当地的语言向我们发送简短的陈述，并回答以下问题：

倡导戏剧和剧场教育对您来说意味着什么？

您为此采取了哪些行动？

对您而言，戏剧和剧场教育领域的未来最有效的行动是什么？

在接下来的页面中，您可以找到我们收到的、以当地的语言发来的声明，同时它们也被翻译成了英文。

Borisav Matic

Advocacy, members statements

Africa

Patrick Ogutu, KUPAA (Kenya Universities Performing Arts and Film Association), Kenya

Kiswahili: Shinikizo na Utetezi ya misingi ya binadamu kutumia tamthithila ili kutatuwa matatizo yanayo wakabili watu nchini. Katika nchi yetu huu mwenendo inaweza kutumika kutatuwa mambo yanayo athiri sisi wanadamu. Tumehakikisha kuwa sera zote nchini ina ipa kipa umbele utumizi ya thamthilia katika kufunza na kuelimisha jamii. Wasanii wote wanahitaji kujitosa katika siasa ili kuwa katika msitari ya mbele na kupigia debe hili swala kwani ni vigumu kutimiza lengo ikiwa uko nje.

Public support for a recommendation of a particular cause using performances and also teach the society. Advocacy means that drama and theatre can be used as a tool to eradicate and sensitize the community on different issues affecting the society. We ensured that the education curriculum is fully involving the use of theatre, and the policy guidelines have been developed to ensure that drama education is part and parcel of the training in the universities .The most effective action is for all theatre groups globally to ensure that they take part in political forums at the forefront, ensure that they become part of the policy makers both in parliament and outside parliament. Our voice will be heard much more if we fight from within, meanwhile there should uniform theatre education policy to be presented to all world leaders and need to tell them the importance of embracing the same.

Arnold Koledji, CAER Association, Togo

French: Le plaidoyer dans l'enseignement de l'art dramatique/théâtre est la prise de décision pour améliorer les conditions de cet enseignement. Et pour moi, il faut que les politiques et gouvernements de tous les pays du monde allouent des fonds de soutien au domaine d’enseignement de cet art dans les écoles depuis le primaire jusqu’à l’université. Mon association CAER et moi, avec l’appui des organisations internationales, avons initié le projet « Théâtre dans les écoles » pour travailler gratuitement avec les élèves en milieu rural. L’action la plus importante/efficace qui devrait être prise pour l’avenir de l’enseignement de cet art est la formation des enseignants de langues à pratiquer du théâtre dans leurs cours.

The advocacy in the teaching of drama/theatre is the making of decisions to improve the conditions of this teaching. And for me, it is necessary that the policies and governments of all the countries of the world allocate funds to support the field of teaching this art in schools from primary to university. My CAER association and I, with the support of international organizations, initiated the “Theater in schools” project to work for free with students in rural areas. The most important/effective action that should be taken for the future of the teaching of this art is the training of language teachers to practice theater in their lessons.

Asia & Oceania

Dr Jo Raphael, Drama Australia, Australia

As we emerge from pandemic times and the devastating effects of climate change, Drama Australia’s members face renewed determination to advocate for the importance and value of drama/theatre in education. Skills and dispositions learned through drama will help create the generation of creative and critical problem solvers and communicators needed for uncertain futures.

Miao Bin, China

在希腊学习教育戏剧之后，我回到中国成为了专职小学戏剧教师，在成都首开戏剧必修课，让每个孩子每周一节戏剧课。

After studying drama in education in Greece, I came back to China to become a full-time drama teacher in the primary school, and for the first time in Chengdu city to provide the compulsory drama classes in the schools, with which every student has one drama class per week.

Yuan Yuan, China

做为一名小学戏剧老师，我不断挑战自己。除了每周的日常戏剧课，我还开设了英文戏剧和身体打击乐选修课，排演了几部英文和身体打击乐戏剧，并带着这些作品走进了校内外的剧场，给予了学生更多的戏剧学习体验和经历，得到了家长和学校的认可，也在孩子们的心中埋下了一颗戏剧的种子。

As a drama teacher in primary school, I have normal drama class weekly. Besides that, I conducted several English drama shows and body percussion shows using the method of TIE. Both students and parents found drama class fascinating, engaging and inspiring. Last but not least, I brought the students to theatre for performance and received good feedback.

Dr Janardan Ghosh, India

িথেয়টার বা যাত্রায় িবেবক শুধু মাত্র চিরত্র নয়, একান্ত ভােব প্রিতটি দর্শকর্শ ও অিভেনতার স্নায়ুতন্ত্রে প্রবািহত িবদ্যুৎশক্তি। আজন্মকাল এই শক্তি সৃষ্টি ও সঞ্চািরত করার উদ্দেশ্যে িথেয়টােরর বহু জন্ম ও বহু রূপ। বর্তমােন, ‘কথা-'কিল' গল্প িনর্বর্তেনর মাধ্যেম বাংলার প্রান্তিক মানুেষর স্বপক্ষে িকছু বলার অিধকার বোধ জাগ্রত করার প্রেচষ্টা কের চেলিছ।

In Bengali folk theatre (Jatra), Viveka is not only a character but the electric flow of conscience through the nerves of the actors and spectators. To generate this energy has been the primal effort of all theatres that were born and reborn and metamorphosed. Presently, through our ‘Katha-Koli’ storytelling performance and workshops we are trying to empower the marginalised rural people of Bengal to learn advocacy through storytelling.

Beng Cabangon, para PETA, The Philippines

Filipino: Itinataguyod ng PETA ang isang inklusibong uri ng edukasyon sa drama/teatro na isinasagawa sa loob at labas ng mga paaralan.

Sa pag-engganyo sa mga kabataan sa drama/teatro, nalilinang ang kanilang mga kakayahan sa pagiging malikhain, maparaan, pakikiramay sa kapwa, pagbibigay kaluhugan sa mga bagay at kaganapan, at pagkakaroon ng kritikal na pag-iisip.

Ang paglinang sa kritikal na kaisipan ng mga kabataan ay nakatutulong para labanan ang “kultura ng pananahimik at kumpormidad”, “kultura ng materyalismo at konsumerimo”, at ang “kultura ng karahasan” na namamayani sa ating paligid.

PETA advocates for INCLUSIVE drama/theater education that takes place WITHIN and BEYOND the walls of the classroom. Engaging young people in drama/theater cultivates their creativity, resourcefulness, compassion, meaning-making abilities and critical thinking. Developing the youth’s critical thinking will help overcome the “culture of silence and conformity”, the “culture of materialism and consumerism”, and the "culture of violence" around us.

Europe

Tintti Karppinen, FIDEA, Finland

Suomeksi = Finnish : FIDEA on 50v. vaatinut muiden maiden kanssa draamaa/teatteria itsenäiseksi taideaineeksi kouluihin. Jatkamme työtä: IDEA DAY oli FIDEAn aloite! Soitamme yhä kelloja, jotta kaikkialla kuullaan viestimme. Draamassa ketään ei jätetä yksin eikä suljeta ryhmästä ulos. Se on parasta rauhankasvatusta! Maailma tarvitsee ihmisiä, jotka osaavat asettua toisen asemaan. Draama ja teatteri opettavat sitä!

Translated to English by Hannu Heikkinen: FIDEA has demanded drama/theatre with other countries as an independent art subject for schools for 50 years. We will continue: IDEA DAY was an initiative of FIDEA and we still ring the bells to get our message heard everywhere. In the drama, no one is left alone or excluded from the group. That is the best peace education! The world needs people who know how to put themselves in another position. Drama and theatre teach it!

Ása Helga Ragnarsdóttir, FLÍSS, Iceland

Icelandic : FLÍSS, félag leiklistarkennara á Íslandi, var stofnað árið 2005. Markmið þess hefur ávallt verið að stuðla að eflingu leiklistar í skólastarfi. Frá upphafi setti félagið sér það markmið að fá leiklist inn sem námsgrein inn í aðalnámskrá grunnskóla.

FLÍSS, the association of Drama Teachers in Iceland, was founded in 2005. Its aim has always been to give all children and young people advocacy through drama education. From the beginning, the association put the goal of having drama as a subject in the curriculum of primary education.

Salvatore Guadagnuolo Caccavale, Loredana Perissinotto and Giuseppe Coppola, AGITA, Italy

Italian: AGITA è un centro di studi, di ricerche e di documentazione sul teatro della scuola e del sociale, che offre la propria consulenza a chiunque, pubblico o privato, sia interessato alla progettazione, alla formazione, all’aggiornamento nell’ambito del teatro in educazione. AGITA è un punto di riferimento per insegnanti, animatori, operatori teatrali, studenti, artisti, educatori, organizzatori, mediatori culturali, amministratori pubblici, interessati ad un collegamento nazionale tra le esperienze, le iniziative, le rassegne teatrali, le manifestazioni; ad un confronto su temi, percorsi e metodologie artistiche e formative.

AGITA is a centre for studies, research and documentation on school theatre and social life. It offers its guidance to all, public or private, whether they are interested in planning, training, or updating within the theatre in education. AGITA is a reference point for teachers, theatre operators, students, artists, educators, organizers, cultural mediators, public administrators who are interested in a link between experiences, initiatives, theater reviews, or events; in order that is possible to make a comparison on the themes and methodologies (artistic and formative).

Maria van Bakelen, The Netherlands/France

Dutch: Pleiten voor het belang van theater/drama en educatie? Tsja, na 60 jaar ben ik dat zat. Bij tijd en wijle is er veel gewonnen, maar steeds volgde een terugslag. Voortdurend op je qui-vive blijven voor politici die de curricula weer willen veranderen of voor de directeur die bezuinigt. Pfffft.

Advocating for the importance of theatre/drama and education? Well, after 60 years I'm tired of that. At times much has been gained, but there has always been a setback. Constantly be on the lookout for politicians who want to change the curricula again or for the director who is cutting back. Pfffft.

Bogdana Darie, Romina Boldașu, Andreea Jicman and Victor Bădoi, UNATC, Romania

Romanian: Pledoaria pentru educație teatrală presupune promovarea acesteia ca mijloc de a crea comunități și de a le ajuta să conțină diversitatea, acceptarea și bunătatea. Înseamnă construirea de legături între grupuri mixte de indivizi prin intermediul jocului teatral, spectacolelor și cercetărilor academice. Una dintre cele mai mari reușite ale echipe noastre a fost aprobarea de către Ministerul Educației a introducerii a trei discipline cu specific teatral în preuniversitar.

Advocacy for drama/theatre education consists in promoting it as a way for bringing people together and helping them embrace diversity, acceptance and kindness. It means creating bridges between communities using drama games, performances and sharing written research. One of the biggest achievements was to have approved by the Ministry of Education the syllabuses for drama classes in the pre-academic educational system.

Sanja Krsmanović Tasić, CEDEUM, Serbia

Serbian: Инспирисана акцијом Тинти Карпинен из асоцијације ФИДЕА, покренула сам са ЦЕДЕУМ-ом 2020. године међународну акцију Звонимо за уметничко образовање током које се, 25.маја, првог дана Унеско Светске недеље уметничког образoвања, широм света звонило или свирало на разним инструментима у подне. Ова акција је прихваћена од стране WAAE и настављена 2021. #BellsforArtsEd #Zvonizaumetnost

Inspired by the action of Tintti Karppinen and FIDEA, I have intiated with CEDEUM in 2020 an international action Ring the Bells for Arts Education, during which on the 25th of May, the first day of the UNESCO Arts Eduction Week, at noon, all over the world people would ring bells or play instruments. This action was accepted by the WAAE, and repeated in 2021. #BellsforArtsEd #Zvonizaumetnost

Veronika Kořínková, Barbora Jurinová and Monika Martinčičová, EDUdrama, Slovak Republic

Dramatická výchova môže dať každému do života veľmi veľa. Vytvorením vôbec prvého dramatického centra na Slovensku a organizovaním vzdelávacích zážitkových workshopov, nových projektov pre školy a seminárov pre pedagógov je našou myšlienkou rozširovať dramatickú/divadelnú výchovu tam, kde je to možné, pod heslom „zaži život nanečisto“.

DE can give everyone so much for life. By creating the ever first drama centre in Slovakia and through organising educational experiential workshops, new DE projects for schools and seminars for teachers, our idea is to spread drama/theatre education where possible – following the quote „experience someone’s story – as a try“.

Patrice Baldwin, UK

In 2005, as Chair of National Drama, I created ‘Drama for Learning and Creativity’ (D4LC), a school improvement, action research initiative involving 300+ schools and 500+ teachers over 6 years. D4LC was awarded IDEA project status and presented at UNESCO’s 2nd World Arts in Education Conference in Seoul (May 2010).

Dr Geoff Readman, National Drama, UK

The process of enactment enables children and young people to explore their changing world. Drama is a social art form that facilitates a collaborative exploration of human contexts in schools and communities. ND has been central to a UK day of action, planned to provoke conversations with politicians and policy-makers of all political persuasion. ND believes that Drama and Theatre should be recognised as a subject with the same status as Art and Music in an appropriately balanced curriculum entitlement. ND believes that the most effective advocates for Drama are children and young people, who were central to our Seize the Day strategy.

The Americas

Silvia Vammaro, Argentina

Spanish: El arte no puede mostrar el presente sin hacerlo como si fuera pasado. La afirmaciòn es contundente . Y asì ocurre con todas las artes, con todas ..menos con el teatro. El teatro es el único arte que tiene como uno de sus componentes esenciales esta capacidad de hacer que las cosas ocurran aquì y ahora con nuestra presencia. Los actores piensan y analizan con y desde sus cuerpos y no solamente con sus cabezas y mediante el lenguaje. Es por eso que debemos entrenar nuestro instrumento a diario, asì como el mùsico lo hace con su instrumento. Ambos alumno y su guìa deberìan entrenarse a diario. Dime y me olvido, enséñame y me acuerdo, involúcrame y aprendo. B. Franklin

Art cannot show the present as if it were the past. Any art except Drama/theatre. Drama is the only art that has that capacity. The capacity of showing that the performance is taking place "here and now", with our presence. Actors/performers think with their bodies not only with their minds and language. That's why we must train our bodies every day, same as the musician does with his instrument. Tell me and I forget, teach me and I remember, involve me and I learn. B. Franklin

Liliana Galván, Perú

Spanish: Educar mediante el drama y el teatro implica el funcionamiento de todo un ecosistema conformado por diversos actores, entre ellos, un Estado que regule y declare a los lenguajes artísticos como competencia primordial en la formación integral de los estudiantes; escuelas que incluyan drama y teatro en el currículum y plan de estudios; docentes que se formen en pedagogía de las artes; padres de familia que valoren el poder de las artes en la formación integral de sus hijos; niños y niñas que se expresen, reflexionen, indaguen y creen proyectos de drama y teatro así como en otros lenguajes artísticos.

Educating through drama and theater implies the functioning of a whole ecosystem made up of diverse actors, among them, a State that regulates and declares artistic languages as a primary competence in the integral formation of students; schools that include drama and theater in the curriculum and syllabus; teachers who are trained in arts pedagogy; parents who value the power of the arts in the integral formation of their children; children who express themselves, reflect, inquire and create the arts in the integral formation of their children; teachers who are trained in arts pedagogy; parents who value the power of the arts in the integral formation of their children; children who express themselves, reflect, investigate and create drama and theater projects as well as in other artistic languages.

Matthew Sheahan, Council of Ontario Drama and Dance Educators CODE, Canada

Drama in education exists through the work of our students who are our legacy. They carry this work forever and pass it on through who they are and what they do. The best advocacy for drama education is creating inquisitive, creative and passionate people.

Sonya Baehr, USA

IDEA should sponsor more international exchanges between young people in which they share each other’s culture and devise performance pieces together. This act of working together creatively in a group gives young people a direct experience of democracy and freedom. We need to make these experiences available to youth from a variety of countries, cultures, economic and social backgrounds, enhancing their sense of themselves as members of a common humanity.